Nimeni on Fredrika Auvinen, syntynyt Andersson, taidekasvattaja ja kuvataiteilija koulutukseltani. Asun ja toimin kuvataideopettajana Espoossa. Juureni ovat Itä-Uudellamaalla, Loviisassa ja minulla on kesämökki Strömforsissa. Konstrundanille avaan ovet kesäateljeeheni, entiseen kanalaan, joka on kunnostettu ateljeetilaksi. Ympäristö on aidosti Itä-Uusimaalainen maalaismaisema. Taiteeni, etupäässä maalaukseni käsittelevät henkilökohtaisia kokemuksiani ympäröivästä luonnosta ja kulttuurista. Luominen, oppiminen ja taiteen kokeminen on minulle elämäntapa, jolla haluan lisätä iloa, hyvinvointia ja luovuutta.

Hei! Olen Mila Valkonen, itseoppinut keraamikko Ketunpesästä. Teen niin käyttö- sisustus- kuin taidekeramiikkaa omalla verstaallani kotitilallani, Ketunpesässä. Keramiikan tekeminen ja etenkin dreijaaminen on ollut minun matkani sisäiseen rauhaan ja se on varmin keino rauhoittaa niin mieleni kuin kehonikin. Inspiraatiota töihini ammennan niin entisajan estetiikasta, mytologiasta kuin täältä luontoäidin helmastakin.

Aivomerisukeltaja Jaakko Stick on jo yli 13 vuota pidättänyt hengitystään surrealistissessa valtameressä, yrittäessään täyttää surrealistiset saappaat kalosseillaan. Harharetket todellisuuteen ovat historiaa. Jaakko Stickin taide sisältää paljon silmiä ja hampaita. Tämä tuo mukanaan älykkyyttä, sillä kaikki taiteessa esiintyvät hampaat ovat viisaudenhampaita.

Olen Helsingistä 10 vuotta sitten muuttanut Loviisan maaseudulle mieheni ja Kerttu-koiramme kanssa. Maaseudun rauha on tarjonnut hyvän mahdollisuuden keskittyä taiteen tekemiseen. Maalausta ja kuvanveistoa. Meillä on oma ateljee sekä vastavalmistunut galleria jossa voimme esitellä omia töitämme.

Olen Helsingistä 10 vuotta sitten muuttanut Loviisan maaseudulle vaimoni ja Kerttu-koiran kanssa. Maaseudun rauha non tarjonnut hyvän mahdollisuuden keskittyä taiteen tekemiseen. Maalausta ja kuvanveistoa. Meillä on oma ateljee sekä vastavalmistunut galleria jossa voimme esitellä omia töitämme.

Haen inspiraationi ihmisten, eläinten ja kaiken luonnon ykseydestä. Kuvaan usein eläimiä vahvoina ja ihmisiä haavoittuvaisina. Joskus eläimet ja ihmiset sekoittuvat. Kaikesta epätäydellisyydestään huolimatta ihminen on osa luontoa, joka on täydellinen. Olen työskennellyt kokopäiväisesti kuvataiteilijana vuodesta 2017 lähtien, jolloin muutin Helsingistä Koskenkylän sahalle Pernajaan. Valmistuin Taiteen maisteriksi Taideteollisen korkeakoulun valokuvataiteen laitokselta vuonna 2001 ja tein kaksikymmenvuotisen uran taiteilijoiden ja kirjailijoiden muotokuvaajana. Työskentelyssäni nautin eniten oppimisesta ja löytöretkeilystä. Voin lähteä liikkeelle mistä lähtökohdasta tahansa ja aina edessäni on matka, jonka loppua en voi tietää.

Minä olen Elina; viulisti, tanssinopettaja, Body&Mind-ohjaaja – ja käsityöläinen. Noin 50 m2:n suuruinen ateljeeni ”Spin a yarn – Kerro tarina” valmistui kesällä 2018 kotipihalleni Rikebyhyn ja tällä hetkellä työskentelyolosuhteeni ovat erinomaiset. Keskeinen ajatukseni on tuottaa uniikkeja käyttötekstiilejä kestävän kehityksen periaattein luonnonmateriaaleista ja kierrätyskuiduista. Tavoitteeni on, että tekstiilini elinkaari on mahdollisimman pitkä. Paitsi villaa, pellavaa ja kierrätyspuuvillaa käytän jossain määrin myös esim. bambua, silkkia, hamppua ja alpakkaa. En ole kiinnostunut tekokuiduista; luonnonkuitujen rinnalla ne tuntuvat elottomilta. Värjään osan langoistani itse, sekä kasvi- että reaktiiviväreillä. Käsityötekniikoista käytän eniten neuleita ja kankaankudontaa.

Esittelen kuvataidettani ja keramiikkaani navettani pihalla ja sisällä pajaputiikissa ja savipajalla.

Maalausprosessini on intuitiivinen ja ekspressiivinen. Sää ilmiöt, ilmaston lämpenemisen aiheuttamat, tornadot, ym. ovat maalausteni aiheita. Maalausmateriaalini tuhka on aito, intohimoinen ja luja. Tuhkamaalin valmistusprosessi on kokonaisvaltainen. Poltan kaikki puulajit erikseen, joten saan pysymään sävyt puhtaina. Tuhka on minulle enemmän kuin pigmentti, josta sekoitan värini. Kuin elämän virta, joka vie mukanaan. Iltapäivisin tunne räjähtää kankaalle. Tuhka maalauksissa, väri pyörteilee, myrskyää, pisaroi ja savuaa. Harmaan, ruskean ja mustan sävyt sinertävät ja punertavat, kuultavat herkästi toistensa läpi, törmäävät raivolla.

Taiteilijaresidenssi Lindnäs

Kolmiulotteinen luominen on intohimoni ja savi on suosikkimateriaalini. Tyylini on realismi ja ihmisveistoksillani haluan välittää tunteita ja tunnelmia. Dreijaan myös astioita, joiden muotoilu ja väriskaala on maanläheinen. Teen myös tilaustöitä. Keramiikan lisäksi maalaan eläinmuotokuvia neulahuovuttamalla. Villa tuo pintaan pörröistä pehmeyttä, joka herättää muotokuvat eloon. Työhuoneeni ja tilapuotini sijaitsee kotitilani Nedergårdin pihapiirissä Kalaxissa. Oman tuotannon lisäksi johdan taidekerhoja ja työpajoja kaikenikäisille.

Olen harrastanut taidetta koko ikäni, mutta viimeiset kolmisen vuotta minulla on mahdollista paneutua siihen kokopäiväisesti. Innostun monista eri kuvataiteen tekemisen tekniikoista, sydäntäni lähellä ovat erityisesti öljy, akvarelli, kierrätysmaterialitaide ja grafiikka. Uskon taiteen terapeuttisuuteen yksilö- ja yhteisötaiteessa. Hauskinta on prosessi sekä sen avaamat oivallukset.

Olen vanha (78 v.) aikaisemmin taide- ja ympäristökasvatuksen opettaja terveydenhuollossa. 60 vuoden ajan minulla on ollut maalaus näyttelyitä ympäri Suomea Hangosta Sallaan. Opiskelin nuoruudessani Tukholman Konstfackskolassa ja Helsingissä TAIKissa. Minulla on logonomikoulutuksen ajoilta 100 marionettinukkea, jotka ovat vieneet minua maailmalle. Erityisesti Itkijänainen on saanut erityistä huomiota

Teen kuvataidetta ja käden töitä. Taiteellani haluan herättää ihmetystä enkä ainostaan informaatiota . Kun teen kuvia kysymykset ja vastaukset leijuvat olemassaolossani. Luominen antaa minulle rauhaa ja asettaa minut tilaan jossa voin olla täysin läsnä, poissa uhkaavasta tämänpäivän maailmasta. Etsin aikaa, joka ei ehkä koskaan saanut tilaa, aikaa joka on jäänyt jäljelle ajatuksiini, muistoihini ja fantasioihini. Luominen on tapa olla ja elää, prosessi kaiken fyysisen ympärillä

Grandin konstrundannäyttely on E U man (European Migrant Artist Network ).

Taisin syntyä kynä kädessäni, koska jo varhaisessa iässä piirsin paljon. Koulutukseltani olen taiteen maisteri (Viron Taideakatemia, 2013) ja tällä hetkellä opetan taidetta Työväenopistossa Helsingissä sekä Kansalaisopistossa Porvoossa. Olen sisimmältäni surrealisti. Työni ovat figuratiivisia ja aiheet usein perinteisiä, kuten muotokuvat, asetelmat ja maisemat. Teen myös tilaustöitä. Omat suosikki taiteilijani ovat surrealistien piirissä, kuten René Magritte. Olen kiinnostunut myös poikkitaitellisesta ilmaisusta ja soitan saksofonia ja kitaraa. Musiikki on maalauksissani usein toistuva aihe.

Tällä hetkellä keskityn taiteeseeni. Minulla on tulossa yksityisnäyttelyitä Suomessa ja residenssi Islannissa. Olen aktiivisesti mukana ryhmänäyttelyissä ja biennaaleissa kansainvälisesti. Lisäksi luennoin ja järjestän työpajoja jakaakseni oivalluksia ja opettaakseni aloittelevia taiteilijoita. Taiteilijayhdistyksiin kuuluminen auttaa minua pysymään yhteyksissä muihin. Tavoitteenani on luoda, esitellä ja jakaa taidettani edistäen samalla taiteellista vuoropuhelua ja koulutusta.

Olen porvoolainen, akateemisen taustan omaava kuvataiteilija. Luonto ja eläimet ovat aina olleet lähellä sydäntäni. Olenkin ollut lähinnä saaristoluontomme ja sen upeiden lintujen kuvaaja. Jo lapsuudessani ihailemani suuret kissa ovat kuitenkin salakavalasti hiipineet mieleeni ja teoksiini. Niinpä olenkin kuvannut gepardeja, leopardeja, leijonia ja muita upeita saalistajia - hiukan myös niiden kohteitakin. Työskentelen pääosin Porvoossa, omassa kotiateljeessani jonka avaan kävijöille tapahtuman aikaan. Päämääräni on tuottaa iloa, hyvinvointia ja ymmärrystä maapallomme upeata luontoa kohtaan.

Olen Porvoolainen taiteilija, journalisti, valokuvaaja joka on nuoresta asti piirtänyt, maalannut ja luonut. Kamera on toiminut välineenäni monen vuoden ajan. Olen opiskellut kuvataidetta taidekoulu Herassa ja osallistunut koulun ammatilliseen kuvataidekoulutukseen. Helsinki Atelier of Representational Art toimii Helsingissä, Lapinlahden sairaalan vanhoissa tiloissa. Taiteilijana nautin muodoista ja väreistä. Pidän ihmisten ja luonnon kuvaamisesta ja haastan usein itseäni ja omaa osaamistani. Erilaiset tavat ilmaista itseään vetävät minua puoleensa, ja varsinkin se tunne, kun saa aloittaa jotain uutta kuten uusi maalaus, uusi metodi tai uudet mahdollisuudet taiteen parissa.

Vuosi 2024 on edustanut Heidille jälleenpaluuta tauolta täysin uusin teoksin. Hän on lisäksi liikkeellä kahden näyttelyn voimin: kesä-heinäkuussa maalausnäyttely Pastoral kulttuurikeskus Grandissa, Romanssi heinäkuussa Kråkö Bryggerissä ja syyskuussa ryhmänäyttely Hämy Galleria Maarissa. Toivo on epätoivon vastakohta. Tämän vuoden teemassaan taiteilija käsittelee myös dystooppisia näkymiä tässä antroposeenisessa kaudessa. Nyt hän on keskittynyt tutkimaan suhdettamme maahan ja sen kautta mitä hyvä elämä on. Hän juhlistaa ympyröivän maailmamme kauneutta vaipumatta epätoivoon luontokadon edessä. Edellisen vuoden Konstrundanin upeiden kohtaamisten ja keskustelujen saattelemana Heidi haluaa toivottaa lämpimästi tervetulleeksi uudet ja vanhat ystävät hänen ateljeehensa!

Eläinaiheiset veistokset ovat syntyneet intohimostani luontoa kohtaan sekä saaneet vaikutteita työstäni eläinkonservaattorina ja luontoelokuvaajana. Muotoilu ja tuotanto tapahtuvat työpajassnia Porvoossa. Uusin malli istuva jänis, joka valmistui talvella 2023-2024.Veistokset valetaan betoniin ja monet niistä saavat yksilöllisen patinointinsa jo ateljeessa. Myös luonto lisää omia sävyjään, jos veistoksia pidetään ulkoilmassa.

Valot ja värit ovat minulle insipiraation ehtymätön lähde, ja yhdistelen töissäni erilaisia materiaaleja ja tekniikoita mm. temperaa, akvarellia ja mehiläisvahaa. Nykyisin maalaan myös pastapohjalle akryyliväreillä. Maalauksien aiheet ulottuvat pohjoisen väkevistä maisemista aina etelän värikylläiseen hehkuun. Minut tunnetaan myös mystisistä, keveällä kädellä maalatuista henkilöhahmoistani.

Olen Birgit Walander. Valmistuin kuvataiteilijaksi 12.9.2023.Alfa-Art Taidekoulusta. Maalaan asioita jotka tekee minut iloiseksi. Metsä ympäröi ateljeta.Kuljen kotoa metsä polkua sinne koirat seurana kesät ja talvet. Maalaan parturi töiden jälkeen illalla ja viikonloppuna. Maalatessa ajantaju häviää ajattelee värejä ja muotoja.Aloitin maalaamisen kansalaisopistossa, on ollut usea opettaja vuosien varrella.Kävin 5 v Espoossa Repin instituutin kursseilla.(Repin ukrainalaissyntyinen)Klassista piirtämistä ja maalaamista .Tervetuloa atelieeheni vierailulle.

Tero Annanolli valmistui taiteen maisteriksi 2004 ja täydensi opintojaan 2015 Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun Taiteilija osana organisaatioita koulutusohjelmassa. Annanollin teoksia on kotimaisissa ja ulkomaisissa kokoelmissa. Hän on myös vuoden 2012 Lontoon taideolympialaisten kultamitalisti. Annanolli tuntee taidehistorian tarkkaan. Hän ei kuitenkaan koskaan juutu historiaan. Hän tuo meille vanhanaikaisia kauneuden kaikuja, mutta aina uudistavasti ja katse kohden tulevaa. Hänen teostensa kauneus ei ole jo moneen kertaan nähtyä vanhan toistoa, sillä hän yhdistää rohkeasti. Hänen teoksissaan saattaa yhdistyä bysanttilainen kullan loisto, japanilaiseen herkkään piirrokseen ja Caravaggiomaiseen teatraaliseen valon käyttöön.

Olen tehnyt keramiikkaa 50 vuoden ajan, uniikkeja teoksia kuten seinäsommitelmia, veistoksia, isoja vateja ja vaaseja. Olen aina pitänyt drejaamisesta ja käyttöesineiden valmistamisesta. Tämä on kaikella todennäköisyydellä viimeinen kerta kun ateljeeni on avoinna, koska olen muuttamassa vuonna 2024.

Olen koulutukseltani taiteen maisteri (TaM) Aalto-yliopisto Taiteen ja suunnittelun korkeakoulusta. Toimin kuvataiteilijana, teen sijaisuuksia taidekasvattajana ja pidän omia taidekursseja. Työskentelytapani pohjautuu monasti siitä, että yhdistän kokemuksiani, tärkeäksi ja ajankohtaiseksi kokemani. Tarkkailen ympäristöä, teen visuaalisia muistiinpanoja siitä, mikä minua kiehtoo. Usein kankaalle tai paperille päätyvällä teoksella on täysin erilainen sisältöhistoria kuin alkuperäisellä idealla, josta kaikki alkoi. Akryyli- ja öljymaalit, öljyliidut tai nestemäinen muste ovat pääasiallisia välineitäni. Useissa teoksissani käytän sekatekniikkaa. Sekatekniikan käyttö antaa minulle vapauden, ilon ja spontaanisuuden tunteen. Kiteyttää itse asiassa taideteokseni sisällön.

Yli 20 vuoden aikana minulle on kertynyt kokemusta erilaisilta taiteen aloilta, maalaamisesta, piirtämisestä sekä taidegrafiikasta grafiikkaan. Todellinen intohimoni ja syvä kiinnostukseni aihe on piirtäminen ja puupiirros. Inspiraationi saan luonnon pienistä elementeistä, kuten kasveista, luonnonvaraisista kukista, eläimistä tai hyönteisistä. Erityisesti yksityiskohdat kiinnostavat minua, kuten linnun siipi, kukan emi, lehtien suonet, lämmin valo aiheeseen tai tuulen puhallus. Albert Dürerin ja Rembrandtin taideteokset ovat aina kiehtoneet minua ja usein ne ovat juuri niitä jotka herättävät luovuuteni.

Olen Heidi Savilakso-Saatsi, kuvataiteilija ja kuvataidekasvattaja. Minulla on ollut Artborg 35:ssa työhuone vuodesta 2017 ja toimin tällä hetkellä Sipoon taiteilijoiden puheenjohtajana. Työhuoneessani teen grafiikkaa, maalaan ja piirrän sarjakuvia. Lisäksi valokuvaan ja teen videoita. Töissäni on tumma sävy sekä vinksahtanut huumori. Tule tervehtimään ja katsomaan töitäni. Artborgissa toimii kanssani useita taiteilijoita, joita voit tavata samalla kertaa. Tervetuloa!

Olen Heli Maristo, kuvantekijä ja eläköitynyt kuvataideopettaja, TaM 1995 ja Sipoon taiteilijat ry:n jäsen vuodesta 1997. Maalausteni keskiössä on väri kaikessa moninaisuudessaan ja materiaalisuus, joka on vienyt minut erilaisiin leikkimielisiinkin kokeiluihin ja yhdistelmiin. Leikkimielisyys saattaa näkyä joskus myös maalausten nimissä.

"Sävellän väreillä ja tuon näkyväksi luonnon piilotettuja lainalaisuuksia." Kuvataiteilija Marjo Hyvärinen tutkii värikkäissä teoksissaan luontoa ja sen moninaisia ilmiöitä. Teosten ilmaisutapa liikkuu usein esittävän ja abstraktin esitystavan välimaastossa herkällä impressionistisella otteella.

Teen taidegrafiikkaa ja maalaan, useimmiten abstraktia mutta joskus myös esittävää taidetta. Teen myös sekatekniikkatöitä, joissa yhdistän monia elementtejä ja kierrätysmateriaalia.

Maalaan usein nopeasti ekspressionistisella ja joskus abstraktilla tyylillä. Suosikkitekniikkani on akryyli kankaalle tai MDF-levylle lisättynä tussilla/öljyvärillä tms.. ” Minulla on ollut lukuisia näyttelyitä vuodesta 2004 lähtien. Taiteilijana olen itseoppinut, ja onneksi minulla on vielä paljon opittavaa (onko elämän viisautta ymmärtää, ettei tiedä kaikkea?). Tiedän kuitenkin, mikä miellyttää silmääni ja mikä ei. Kun aloitan uuden teoksen, monesti minulla ei ole aavistustakaan siitä, mistä uusi maalaukseni kertoo, ja lopulta lopputulos yllättää minutkin. Joskus tunnen olevani vain väline, jonka avulla saan maalaukseni elämään.”